Escribir Una Biografía De Artista

La biografía de artista. Suena simple, ¿cierto? ¿Quién estaría más preparado para escribir sobre tu vida que tú? Bueno, en ocasiones escribir tu propia biografía puede ser la cosa más difícil del mundo, porque estás demasiado involucrado o te da miedo sonar demasiado jactancioso. ¿Cómo decides cuáles eventos de tu vida son importantes? ¿Cuáles no lo son? Organizar tu propio viaje artístico en una historia sucinta puede convertirse en un reto.

Por suerte, estamos aquí para ayudarte. En esta guía, te explicaremos por qué necesitas una biografía de artista, te ayudaremos a definir qué debes incluir y qué no, y te ofreceremos información sobre qué es lo que buscan las galerías cuando leen tu biografía de artista.

¿Por qué necesito una biografía de artista?

Se está volviendo un estándar dentro de la industria tener una biografía de artista preparada. Esta biografía debe estar en tu portafolio y en tu sitio web. Además, una vez que comiences a participar en exhibiciones, esta biografía de artista llegará a los sitios web de las galerías, materiales de la exposición, e incluso podrían citarla en entrevistas.

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Aunque podrías querer personalizar tu biografía para cada situación individual, es buena idea tener un texto versátil preparado en todo momento. Tu biografía de artista es necesaria para inscribirte en la mayoría de las competencias, para presentaciones a galerías y museos, y para peticiones promocionales. Es una de las primeras cosas que alguien leerá en tu sitio web para decidir si le interesaría trabajar contigo.

¿Cuál es la diferencia entre una biografía de artista, un CV de artista y una declaración artística?

Ser un artista hoy en día puede ser un reto. A medida que la industria del arte crece, existe una mayor demanda en cuanto a profesionalismo. Esta es una larga lista de documentos y material para exposición tanto necesarios como opcionales, como Declaración artística, Tarjetas de presentación, a Portafolio y más.

Evidentemente podrías contratar a alguien, o colaborar con una galería con representación como Agora para que se encargue del mercadeo y la publicidad. Sin embargo, hay tres documentos importantes que sí debes redactar tú: tu CV, tu declaración artística y tu biografía. La gente suele confundir estos tres, pero realmente se usan para cosas muy diferentes.

Un CV artístico es una cronología de tu educación, tu historial de exposiciones, premios, proyectos y reseñas de prensa que has recibido. Le dice a un lector, a primera vista, qué has hecho en el pasado, bien sea que esto incluya exposiciones anteriores, trabajos, premios, etc., y esto les permite decidir si eres la persona correcta para el trabajo/exposición. Podría decirse que básicamente es tu biografía en formato de lista, pero en realidad tu biografía contiene más información acerca de ti como artista, y no solamente puntos breves.

Una biografía artística habla sobre tus obras, tus ideas y las cosas que te inspiran. Incorpora tu historial y lo une a la influencia que han tenido los eventos de tu vida en tus obras. ¿Naciste en el centro de Nueva York, pero siempre has querido vivir en el campo y por eso te convertiste en un paisajista famoso? Eso no debe ir en tu CV, pero quedará perfecto en tu biografía. Lo que haces, de dónde vienes, todo se une para crear tu estilo y las obras que ansías compartir.

Una declaración artística, por otra parte, es mucho más parecida a tu biografía. Suele ser la primera comunicación entre un artista y el público. Se usará cuando envíes tu portafolio a competencias, galerías y museos. Generalmente, se muestra esta información junto a tus obras durante las exposiciones y en las galerías. Esto le brinda una naturaleza medianamente flexible. Puede que tengas que escribir una declaración artística para cada exposición si tus obras son demasiado versátiles. Sin embargo, la biografía del artista se mantiene más o menos igual. Solo debes actualizarla en caso de que ocurran cambios significativos en tu carrera, o desarrollos en tus obras. Otra gran diferencia entre ambos documentos es que una declaración artística siempre se escribe en primera persona, mientras que tu biografía se refiere a ti en tercera persona.

La infografía de abajo muestra las diferencias entre estos documentos esenciales para todo artista.

Definir tu biografía

No importa qué edad tengas, has vivido una vida entera llena de hechos importantes y recuerdos maravillosos. Sin embargo, tu biografía de artista no debe tener una longitud mayor a una página impresa. ¡Para algunas presentaciones, incluso deberá ser más corta!

Por esto debes resumir tu biografía hasta los puntos clave: muéstrale al lector dónde has estado y a dónde quieres ir como artista. La mejor manera de comenzar es entender tu propio camino artístico. Con solo responder algunas preguntas clave sobre ti mismo, puedes descubrir cuáles fueron esos puntos críticos en tu vida que tuvieron mayor impacto en tu viaje como artista.

Siéntate con lápiz y papel y responde a estas preguntas:

Toma tus respuestas y léelas. ¿Puedes dibujar una línea entre los eventos que han ocurrido en tu vida y tu arte actualmente?

Una vez que tengas una idea, deberás incluir esto cuidadosamente en la historia de tu vida de una manera que luzca enfocado, interesante y (aunque sea difícil) conciso.

Qué buscan en tu biografía las galerías/museos/medios

No existe una lista definitiva de cuáles hechos debes incluir en tu biografía de artista. Todos somos distintos, y nuestras historias también lo son. Entonces, ¿qué busca Agora Gallery en tu biografía de artista?

1. La longitud correcta. Lo hemos dicho antes, pero la biografía no debe ser mayor a una página. Cuando envías tu biografía, revisa siempre si existen requerimientos respecto a cantidad de palabras. En Agora Gallery, preferimos que la biografía esté entre 100-600 palabras.

2. Que esté escrita en tercera persona. Sí, estás escribiendo sobre ti mismo, pero no es el momento para hablar de “yo” y “mi” – es el momento de hablar de “él” o “ella”. Una biografía de artista debe ser algo que pueda imprimirse como está en un artículo o catálogo. Una o dos citas pueden darle personalidad y un toque de variedad, pero en general ahórrate el “Yo, Mi, Mío” para tu declaración artística.

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3. Que sea interesante y accesible. No es necesario que hayas sido el primer hombre en pisar la luna para tener una historia interesante qué contar. Tus momentos más decisivos en la vida no necesitan estar cargados de acción: tu vida puede haber cambiado por algo que se te ocurrió en la ducha. Sin importar si tu historia está llena de aventuras o si es más tranquila, cuéntala de manera que podamos relacionarnos con ella. Gran parte de esto se logra manteniendo un tono claro y profesional, sin ser demasiado clínico y distante.

4. Que podamos leerla. Revisa tu biografía de artista. Pídele a alguien que la revise también. Incluso en Agora, nos aseguramos de que todo sea revisado al menos por dos personas antes de la publicación. Nada luce menos profesional que un texto arruinado por errores gramaticales y ortográficos.

Del otro lado de la misma moneda, no uses un lenguaje demasiado complicado. Usar un vocabulario avanzado puede demostrar que eres inteligente, pero también podría distanciar a muchos de tus lectores. The Hemingway Editor, una herramienta gratuita en línea, puede ayudarte a evitar que tu redacción se torne demasiado compleja.

5. Que explique la historia de tu obra. Ayúdanos a obtener una conexión entre tu obra y tú como artista. Haznos ver cuáles son tus influencias artísticas y cuál ha sido tu recorrido. De nuevo, no necesitamos una copia al carbón de tu currículo, queremos saber el ‘quién’ y ‘por qué’ de tu arte. Mencionar a otros artistas que hayan influenciado tu trabajo puede ayudarte a poner en contexto tu trabajo y también añadirle legitimidad.

6. No exageres. Los profesionales del arte saben cuándo les están mintiendo, y no nos impresionan los artistas que dicen ser los “mejores” en su campo. Lo que nos lleva al siguiente punto…

7. Que no juzgue tu obra por nosotros. La biografía de artista debe hablar de la historia detrás del trabajo. De tus influencias, tus temas, y tu viaje. Al hablar sobre ti mismo, evita palabras como “visionario”, “prolífico”, “extraordinario” o “genio”. Deja que los lectores lleguen a esa conclusión por sí mismos.

8. Que incluya los “mayores éxitos”. Es importante incluir algunos de tus logros más importantes en tu biografía. Cuéntanos sobre las exhibiciones más importantes, ventas, colaboraciones y premios. Sólo recuerda mantenerte centrado. No deberías mencionar más de cinco logros en tu biografía, pues de otra manera la redacción, el tono y el nivel de interés recibirán un impacto negatico. Esta información con frecuencia puede quedar bien en el párrafo final.

9. Que nos deje con ganas de más. Tu biografía debe darnos suficiente información para tener una noción sobre ti y tu obra, y nos debe dejar con ganas de ver las obras. Así que no escribas demasiado: no canses al lector con demasiados detalles, pues al terminar de leer, no tendrán energía qué dedicarle a tu obra, tu declaración, o el resto de tu portafolio.

Sobre todo, debes sentirte seguro y apasionado sobre lo que escribes. No sólo estás vendiendo tus obras, también estás vendiendo al artista detrás de esas obras maestras.

Mantener, actualizar, y aumentar

Al final, asegúrate de recordar: tu biografía de artista crecerá y cambiará según lo hagas tú. No tengas miedo de editar tu biografía a medida que tu estilo cambia, pues la inspiración cambia, o a medida que las técnicas y temas se desarrollan a lo largo del tiempo. Ningún artista crea las mismas obras una y otra vez, y tu biografía deberá ser un reflejo de ese movimiento a través de tu viaje como artista.

Muestra de una biografía

Mary Pearson

Al completar su carrera, Mary se concentró aún más en su práctica como fotógrafa, con temas que incluían la muerte y el renacimiento. Las imágenes que captura Mary durante sus caminatas son solo una parte de la historia. Ella entierra los negativos para dejar que la madre naturaleza también estampe su firma. Es una colaboración entre la fotógrafa y el suelo, y Mary aprecia muchísimo esta conexión con la naturaleza. Siente que el intercambio artístico entre la tierra y el artista abre la puerta a muchas oportunidades.

Además, Mary estudió para convertirse en profesora y se especializa en enseñanza superior. Dicta clases a jóvenes entre 16-18 años para ayudarles a fomentar el mismo entusiasmo que ella siente por la fotografía. Además de dictar clases, está haciendo una maestría en fotografía en la Universidad de Plymouth.

Mary fue seleccionada para aparecer en la revista Source Magazine (2014), Fotogallery Cardiff.  En el año 2015 fue una de las finalistas para ganar el premio South West Graduate Prize. Su serie, llamada ‘Biosigna’ o señales de vida ha sido expuesta tanto en Londres como en Bristol.

Mary vive y trabaja en South Devon, rodeada por el mar y por el parque nacional de Dartmoor.

Dale una cara a tu arte y a tu historia. Una biografía de artista no se trata solamente de las palabras. Al incluir un retrato, puedes ayudar a los lectores a conectarse contigo a un nivel más personal. ¿No tienes un buen retrato? ¡Entonces es momento de tomar uno!

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